《星河入夢》講了一個不太傳統的冒險故事：上天入夢，冒險闖關。故事發(fā)生在近未來的某個時刻，一艘遠離地球執(zhí)行任務的飛船上，所有人在休眠中都會接入“良夢系統”，進入自己特制的夢境。某日，這個系統突然出現了一些問題，系統管理員徐天彪等人不得不開啟一場場冒險……

　　這部電影的創(chuàng)意源于我之前的“生命三部曲”。因為我看過許多生老病死的故事，也因為拍電影走進他們的生活，走近了他們的生命。我時常想，假如那些重癥患者可以有造夢的機會，也許他們的人生就不會那么痛苦。正如片中那句反復出現的臺詞“奇境隨心起，星河入夢來”，這部電影中的夢境可以如許愿池一樣，幫助人們彌補現實生活中的遺憾。

　　我希望《星河入夢》通過多種視聽語言的探索，帶給觀眾富有青春氣息的觀感。我想做出一部身輕如燕的軟科幻片。我理解，軟科幻片既要符合現實，也要與現實保持一定距離。

　　整部《星河入夢》中，現實與夢境構成了強烈的對比。關于飛行器的部分沿襲科幻片常用的冷色調，夢境的部分則五彩斑斕、異常絢爛。我們采用了“極繁主義”美學風格，還原夢境的天馬行空。這當然給視效帶來很大挑戰(zhàn)。全片大約有3400個鏡頭，其中視效鏡頭就有3200多個。對于一般的科幻片，也許某一類型的視效就已足夠，而在《星河入夢》中，上一秒還是天崩地裂，下一秒就是中式水墨，這意味著每一個夢境都是一種新的類型，每一種類型都是新的技術難題。我已經記不清有多少特效公司參與制作流程，有的公司做不下去退出了，也有突破難題回歸的，這其實說明我們的電影特效技術還有許多短板。在運鏡方面，我也嘗試一些特殊的攝影技巧，讓觀眾隨著主人公一起“穿夢”，同步感受那種下墜感、眩暈感。影片的美術設計、造型設計、音樂等方面，都在關于夢境的美學下展開。

　　第一次嘗試軟科幻片，我們走了不少彎路。從造型到視效，很多細節(jié)都是一點點嘗試，逐漸摸索軟科幻與硬科幻的邊界。

　　一個導演，或許一輩子都在拍同一部電影。從我的第一部電影《滾蛋吧！腫瘤君》到這部《星河入夢》，其實都是在探討關于人類、關于生命的話題。宏大命題永遠也離不開個體生命的鮮活探索。我作為創(chuàng)作者的答案就在電影里，希望每個觀眾都有自己的答案。

　?。ㄈ嗣袢請?本報記者任姍姍采訪整理）